美术教案

【精选】美术教案模板集锦五篇

作为一位杰出的老师，有必要进行细致的教案准备工作，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么问题来了，教案应该怎么写？以下是小编为大家收集的美术教案5篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教案 篇1

一、教学目标知识与技能

1、初步了解一些民间的艺术文化，做到善于学习、勇于创作，六年级上册美术教案。

2、巧妙选择，利用材料，运用捆扎、编织等简单方法制作一件工艺品。过程与方法

1、理料。将所备草料略加理顺使其整齐

2、捆扎。可先尝试捆，确定后再紧捆。一般先主体，后枝节。

3、辅助。利用弯曲、搓捻、剪切、削割等手段完成作品。情感态度价值观培养学生精心制作的良好习惯，善于珍惜并利用自然资源。

二、教学重难点重点：尝试体验捆扎、编织等方法制作一件生活品或工艺品。

难点：相互学习，解决形态不美、松散不稳等问题，使作品精美。

三、自学指导

1、收集本课的学习资料。

2、将叶圣陶《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。

3、互相学习共同探究，解决学习中的难题。

4、学会欣赏与评价作品。

四、教学准备

1、师生收集稻草、树皮等材料。

2、课件：幻灯片绘制与编织示意图等。

五、教学课时二课时六、教学过程第一课时一、创境与导入

1、（师）：教师将叶圣陶爷爷《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。

2、学生自由交流自己见过的稻草人的形象

尝试与发现

1、教师提出学习主题。以小组为单位，合作尝试捆扎一个稻草人（时间为5分钟）。

2、学生分组动手尝试捆扎。

3、讨论作品与发现问题。

教师预设问题：

①、形态不美。（身体高矮比例失调，头重脚轻分配不匀。）

②、松散不稳。（轻轻一碰即倒下，部分结构松散未扎紧。）③、没有完成。（合作部愉快、顺利，分配不公正合理。）

学习与释疑

1、师生讨论，解决问题。

（1）、形态不美怎么办？

①、应大致确定人物的身高比例，找准脖子、腰部、肩部的捆扎位置。

②、稻草的分量要做到心中有数。代表手部的稻草分量明显少于身体部分（包括腿部）。稻草量少的情况下，有时可将稻草整束弯曲后再捆扎，头部显得精致一些；有时也可将代表手部的稻草挽回进行捆扎。

（2）、松散不稳怎么办？

①、稻草人各部分的分量合理，重心稳定。也可适当添加工具使稻草人稳定且动态有趣。

②、注意捆扎的松紧要合理：扎得松则稻草显得体量大，一般在关节转折处扎紧。

（3）、没有做完怎么办？用最短的时间做出精品就有效率。

2、优秀组学生代表介绍经验。

3、课件出示：稻草人捆扎示意图。

4、教师示范并介绍制作步骤。课件：

1）、试扎。用手比划人物的关键位置，

（2）、分扎。捆扎做出人物的大体形。

（3）、装饰。最后修剪、装饰、整理。

1、学生以小组为单位，继续完成、完善、或者重新制作稻草人。

2、教师巡视个别指点。

3、欣赏与评价。

（1）、自评。介绍自作的稻草人的特点。

（2）、互评。指出存在的问题并提出修整的建议。

（3）、师评。肯定成绩，提出希望。

五、总结与拓展

1、本节课你最大的收获是什么。

2、给你的作品起个名字。

3、教师总结语：

美术教案 篇2

目标：

1.能大胆地用绘画表现自己的面部特征。

2.能发现自己的五官特点，喜欢自己。

准备：舞蹈房的大镜子，图画纸，画笔

过程：

1.激发幼儿观察自己的兴趣。

（1）我们每个人都长得不一样，你知道自己长着什么样子吗？

（2）带领幼儿到镜子前面观察自己。

看得到自己吗？看到自己长什么样子吗？

你的脸是什么形状的？像什么？

脸上有什么？在什么地方？是什么样子的？

（小结）：在美术活动“这是我”的组织过程中，开始我按照综合课程上的教材少许进行了一些调整，把幼儿带到了舞蹈房，面对大镜子照照、说说。

（3）幼儿做各种表情，引导幼儿感知无关的位置，并知道与别人长相的不同。

开心的时候和不高兴的时候眼睛是什么样子的？嘴是什么样子的？和别人有什么不同？

2.画出自己的五官。

幼儿在有脸型的图画纸上，画出自己五官的特点。

（小结）由于环境的改变，孩子们的兴趣非常高，看着镜子里的

“我”有说有笑，可动笔的时候大多数幼儿都不知从何下笔，最终在老师的指导下基本完成了作品，但有的孩子说：“老师，这不像我。”

活动反思：

活动结束后，我进行了反思，认为临摹画对小班年龄的孩子是有点难度。于是我根据本班孩子的年龄特点，在区角活动中投放了镜子和画笔，对于那些不敢下手的孩子，我会鼓励他们大胆作画，并指导孩子我画一笔，孩子画一笔的方法，鼓励孩子画出人物的基本特征，当一孩子画面上很乱，很多的圆圈连在一起，这时，我会蹲下来问你画的自己呢，孩子会指给我看。当孩子的作品展现在作业栏中后，不管是色彩还是形态较第一次活动相比，效果非常好。

总而言之，教师应根据小班幼儿的年龄特征进行绘画教学，表扬、肯定和善于发现美，是教师进行美术教学时所不可缺少的。小班孩子的创作还不能像大班孩子那么成熟，只要教师耐心指导，他们的画同样也能呈现出一个多姿多彩的世界，虽然里面没有过多的技巧，所以更会呈现出一些原生态的东西。

美术教案 篇3

[教材版本]义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册，人教版

[教学对象]初中一年级学生

[授课时间]45分钟

[课 型]综合、探索。

[教 案]

一、教学目标：

（一）认知：

了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。

（二）技能：

1。通过欣赏、评述，启发学生关注校园服装，体会从不同角度分析学生装。

2。运用服装设计的基本知识，尝试设计学生装练习。

（三）情感：

通过对学生装的'设计制作活动，激发学生热爱生活，热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。

二、教学重难点：

教学重点：服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。

教学难点：“学生装”的设计和制作。

三、课前准备：

1、教师准备

（1）学生装设计作品欣赏多媒体。

（2）请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。。

2、学生准备

（1）搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。

（2）铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。

四、教学设想：

美于生活，服装也是如此，从学生生活说起，引起学生的兴趣，也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。

这堂课容量很大，有很多服装款式设计知识必须让学生明白，而在教师指导下的学生自学（课前复习）既可调动每个学生自主学习，又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。而教师如何让学生的自学“活”起来，这一点也极为重要，教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法，最后就以学生带着问题学，活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助，同时辅助以某一活动或小游戏，使设计的理论知识得以进一步加深和理解。

在模拟制作时，学生的构思由自己的着装展开，在感受不同的学生装的同时，学生更能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能培养其美术的综合、协调能力。

同学间的互相评价，可以使学生的美的冲击范围更广，同时让自己的作品更成熟，也更完美。

五、教学活动设计

活动一：

新课导入

校园是我们学习生活的地方，学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的学生装，不仅能使学生们显得更精神，而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想，有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢？让我们奉献出我们的智慧和热情，为我们的校园增添色彩。

导入课题：我为校园添色彩──学生装设计

活动二：

1、谈谈我们的服装，你喜欢吗？为什么？

2、看看别人设计的学生装。

教师演示学生装设计作品。

学生适当评述比较喜欢的学生装设计作品。

活动三：

如果你是设计师，你觉得设计学生装有哪些注意点？

学生讨论（时间约2分钟）

教师归纳总结：

1、款式：特点（简洁流畅、朴实大方、活泼新颖）如制服、运动服、休闲装、牛仔装等。

2、色彩：稳重明快、清新柔和。

一般服装的色彩设计主要是色调设计。如暖色调、冷色调。在一套服装设计时，通常是以一种色调为主，配以1~2种辅助色，但不破坏色彩的整体效果，这种以色调为主的设计比较协调、稳定。

（1）在服装设计中，不同色彩给人的感觉是不同的。

红色：在所有的色彩中最刺激、最鲜艳。红色热情奔放喜庆，使人感到精神振奋，是十分喜气的颜色，在结婚和庆典上常常使用。最容易搭配的颜色是白色、黑色、和灰色。

橙色：表现华贵、活泼、任性，给人愉悦感，在众多色彩中十分醒目，只要稍加利用，就能取得最佳效果，一般用于点缀，如帽子、围巾。

蓝色：使人联想到天空和深沉的大海，它兼有活泼和沉稳的双重性格，给人以沉静、深远、活泼的感觉，是学校和机关的常用色。

紫色：是高贵的颜色，呈现出威严，有神秘冷艳、幽雅梦幻的感觉，不过稍有使用不当就容易显得病态。

（2）服装色彩的巧妙搭配

我们常常买回一些单件的衣服，然后自己配穿。其实这种搭配行为就是一种创意，因此从某种意义上说，我们也是一名设计师。然而，要想成为一名优秀的“设计师”必须了解有关的知识，从以下几个方面考虑，是学会搭配服装的捷径。

同类色搭配：有色彩搭配可以选用同一色系，但明度、纯度上稍有一些变化的色彩。

临近色搭配：选用色环中临近的色彩搭配，如黄色可以搭配橘黄、橘红等色。色彩和谐中带有一份活跃。

对比色搭配：色彩效果对比强烈、耀目，搭配时注意色彩面积的大小比例不同、色彩的纯度不同、或色彩中出现黑色，这样搭配才会和谐。

3。面料：透气性好、易洗易干、价廉物美。如棉、麻、灯心绒、牛仔布。（略）

校服设计的原则：实用与美观相结合。

活动四：构思制作

同学们学习了服装设计的知识，怎样才能将你的想法展示给大家呢？我们可以画出服装效果图。

展示不同的服装效果图。

教师示范绘制步骤。

活动五：你来试一试

请你用准备的工具，设计一套你喜欢的学生装。

展示学生设计练习，进行自评、互评。

活动六：课堂小结

看了同学们设计的学生装，我觉得设计得都很好。希望有一天你们能穿上自己设计的学生装走在二十四中的校园里。

美术教案 篇4

1、 教学目标

（1） 进一步使学生掌正确的观察方法。（了解、练习）

（2） 用线描写的方法表现人物的头部特征。（练习）

（3） 通过绘画，（4） 增强同（5） 学之间的友情。（感受）

2、 课时安排

一课时

3、 课前准备、

写生用具：画板或讲义夹。

4、 教学步骤

（1） 作启发性谈话，

（2） 揭示课题。

画好写生的关键是什么？根据学生的讲述作小结：对写对象进行认真地观察。这节课，将进一步学习写生的方法，给我们的同学画张像。

（3） 导入 新课。

找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特，教师辅导学生对这些模特比较观察：

这几位同学的脸，有什么明显的特征。

以一同学为例，组织学生从不同的角度观察，边观察边分析：由于位置角度的不同，结构有什么不同？

学生观察、分析并回答；教师作适当的小结并作简单的板画。

1、 头型特征：正面头像以鼻梁为中心线，

2、 左右两边相同

3、 。半侧面头像，

4、 人的五官位置和大小就产生了透视变化。着重观察头型特征，

5、 如大头、长脸、圆脸、扁脸………..

6、 头发：发型。男同学看他们的发际重点看耳前、脑后；女同学 发型各不同，无论短发还是小辫，头发总比头型轮廓线略大一层。

7、 五官特征：着重观察绘画对象五官中最明显的特征。如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..

教师简略演示后小结：写生时最重要的是细致观察，观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。

（4） 组织座位。

座位拉开一定距，被画的同学要坐隐，坐端正。

（5） 学生写生，

（6） 教师巡视指

（7） 引导。

整个过程要严肃，认真。除了努力画出同学的特征外，要尽量美化。教师巡视时，不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学，避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业 。

（8） 展示一部分同学的作业 ，

（9） 引导大家讨论.

（10） 具定优秀作业 ， 给予鼓励.

（11） 找出大部分同学共有的问题，教师作重点分析、演示。

（课后录：可以画出喜、怒、哀、乐等不同的表情）

美术教案 篇5

课时：1课时

课堂类型：

教学目标：组织学生欣赏大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。

教学重、难点：

1、指导学生摹仿大师们的表现方法及形式，结合学生生活中的具体形象来塑造形象。

2、引导学生尝试用各种材料表现物体形象，通过讨论交流，相互启发，形成创造性的作品。

教具学具：大小不同、颜色各异的塑料袋、绳子等材料

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：

欣赏大师作品，思考：大师的作品是用什么方法来画的？

小结：大师的作品多用点、线、面来表示，而且颜色大多很鲜艳，对比强烈。

2、引导学生观察：

大师的作品中用了什么材料？他们画的东西你都看得懂吗？

小结：大师用不同的材料表现画面，而且有些很抽象，看不懂。

三、发展阶段：

1、小朋友，你们在画的时候可以摹仿大师的画法，加上自己大胆的想象，不一定画出很真实的东西，尽量用点、线、面和各种鲜艳的颜色。

2、 作业：用你们找到的各种材料如塑料袋、旧报纸、彩色绳子等拼贴、组合，大胆创作。

三、学生作业，教师辅导

四、欣赏、评价：

你的作品是用什么材料、什么方法表现的？请你向大家介绍，并说说你想象的是什么？它们表示什么意思？

五、小结：表扬优秀作业